Robert Faure

Robert Faure s’est très tôt intéressé aux civilisations et cultures orientales. Après des études de philosophie, il enseigne divers courants de pensée confrontant les cultures d’Orient et d’Occident.

En 1980 il fait la rencontre d'un peintre chinois, Maitre Tang, qui lui montre ce que l'on peut faire avec un simple pinceau de loup, de l'eau et de l'encre de Chine. Il est fasciné par sa dextérité, la justesse de son regard et la force de son geste. Cette rencontre provoque l’étincelle qui ne s’éteindra plus. Au cours de cette relation de courte durée et à l’opposé de la pédagogie traditionnelle, Maitre Tang l’invite à tenter de reproduire des œuvres de grands maitres de la peinture pour s’imprégner de l’esprit de leurs peintures.

Suivant les conseils de son premier enseignant, il entre dans une longue période de recherche personnelle nourrie des œuvres de Maîtres chinois et japonais représentant les aspects souvent inattendus de la beauté de la nature.

Son premier voyage en Chine en 2005 le met en présence d’un enseignant chinois exceptionnel qu’il rencontre dans les montagnes jaunes (Huang shan). Malgré sa popularité et ses cours de peinture à la télévision chinoise, Li Xiang Hong accepte de soutenir cet européen dans sa démarche d’artiste. Depuis, chaque année Robert voyage avec lui à travers différents paysages de Chine. Il perfectionne ainsi des gestes techniques, des compositions et encrages qu’il n’a pu trouver dans aucun livre mais qu’il expérimente directement en nature auprès de lui.

En 2013 il est le premier peintre occidental sélectionné pour exposer dans la célèbre Galerie Rong Bao Zhai de Pékin puis, un an plus tard au Musée Han House de l’Académie des Beaux-Arts de Chine à Hangzhou. Il rencontre de nombreux peintres, professionnels et étudiants, qui apprécient ses peintures en les qualifiant de conformes à l’esprit des œuvres traditionnelles tout en les revisitant d’une touche de modernisme occidental.

Aujourd’hui il continue de perfectionner son art lors de voyages réguliers en Chine et au Japon. Il diffuse son enseignement en stages, dans des cours vidéo. En 2014 il fonde l’Académie internationale de peinture à l’encre pour offrir un approfondissement à ses étudiants et continue de former de futurs enseignants.

Ces peintures pleines de vie manifestent un Art du simple. Un Art de la suggestion où tout n’est pas montré, qui s’attache davantage à l’essentiel qu’aux seules apparences. Vous y découvrirez un respect des espaces vides, de simples représentations de la nature, des paysages et ses différents plans, ses montagnes et ses lointains “inaccessibles au-delà des nuages”.

Chaque peinture ici propose un cheminement, au propre comme au figuré, un voyage intérieur auquel le spectateur est invité. C’est par la recherche technique d’un tracé sans retouches et son sens de la beauté que de telles peintures rejoignent analogiquement l’acte de la Création. Le peintre zen tente d’éviter toute confusion, tout excès, préférant à l’exemple de l’univers de la nature, une représentation dépouillée et forte, épurée et puissante. En ce sens cette peinture n’est pas seulement un exercice esthétique, une recherche du beau, mais une pratique qui engage l’homme dans toute son humanité, physique, philosophique et spirituelle. Parce qu’universelle, elle parle à tout homme.

Cet Art est à la fois millénaire et contemporain. Nous vous souhaitons une agréable découverte de ces peintures décrites par Arthur Waley comme “une passion suspendue en un moment de calme stupéfiant”.